Le pélican, la tortue et le bateau d’Anse Bertrand (Guadeloupe)

Chantier — Guadeloupe

Le Pélican et le Bateau-danse — un chantier à la croisée des gestes

Dans ce projet autour du Pélican et du Bateau-danse, l’atelier de David Steinfeld a été invité à prolonger la matière vers une lecture sculpturale et mémorielle. Plus qu’une exécution, il s’agit ici d’une traversée : une résonance entre l’humain, le bois et le lieu.

Jeu en bois sculpté – Pélican et Bateau-danse

Ici, le bois n’est pas un simple support : il devient un langage. Un chantier où la main accompagne la matière, sans la contraindre, pour laisser émerger une présence.

Contexte & intentions

Implanté en Guadeloupe, ce chantier confronte le bois à des usages vivants et à un climat exigeant : humidité, lumière tropicale, air salin. La démarche est donc autant esthétique que technique : elle vise la durabilité, mais aussi la dimension symbolique du projet.

Enjeux du projet

  • Qualité d’usage : une expérience fluide, où l’objet accompagne le mouvement.
  • Durabilité : matériaux et finitions adaptés aux contraintes locales.
  • Lisibilité : des formes qui se comprennent sans explication superflue.
Atelier David Steinfeld – sculpture bois

Approche créative & technique

L’atelier a travaillé dans une logique matérialiste et sculpturale : chaque pièce de bois est envisagée avant d’être façonnée. Cette anticipation permet de respecter le fil naturel, d’éviter les tensions, et de renforcer la cohérence des volumes.

Matériaux & finitions

L’accent a été mis sur la stabilité et la tenue dans le temps : des bois sélectionnés avec soin, des surfaces travaillées pour favoriser une patine naturelle, et des finitions pensées pour accompagner l’évolution du matériau plutôt que de la figer.

Détail sculpture bois – travail artisanal

Pas de sur-correction, pas de dissimulation : une mise en jeu transparente du matériau, de sa logique, et du geste — au service d’une lecture sensible.

Résultat & perception

À la fois sculpture et architecture du quotidien, Le Pélican et le Bateau-danse invite à une lecture immersive : le bois n’est pas seulement vu, il est habité.

Conclusion

Plus que des pièces finies, ce chantier compose un paysage sculptural : un dialogue entre l’intention, la matière et le territoire.

Rédaction et interview : Stéphanie Castre — publication initiale sur Issuu.

Le Dragon de St Nazaire

Création — Saint-Nazaire

Le Dragon des mers : une aire de jeu sculptée, grandeur nature

Au cœur de Saint-Nazaire, une créature s’est posée au sol comme si elle venait de surgir des profondeurs : le Dragon des mers. Une aire de jeux spectaculaire, pensée comme une œuvre à vivre — à grimper, à traverser, à explorer — où l’imaginaire prend le dessus dès les premiers pas.

L’idée : créer un parcours de jeu immersif qui raconte une histoire, tout en restant simple à comprendre pour les enfants. Pas besoin de mode d’emploi : le corps “lit” la structure, et l’aventure commence.

Le Dragon des mers – aire de jeux en bois à Saint-Nazaire

Le Dragon des mers à Saint-Nazaire : une sculpture-aire de jeux pensée comme une traversée.

Contexte

Installé en centre-ville, le Dragon des mers s’inscrit dans une logique d’aménagement ludique et culturel : un équipement qui attire, qui fait parler, et qui devient rapidement un repère.

Une œuvre “à parcourir”

Ici, la forme n’est pas un décor : c’est le jeu lui-même. On progresse, on se cache, on grimpe, on se retrouve. Chaque élément devient un prétexte à inventer une scène.

Ce qui fait la différence

  • Une présence : une silhouette forte, immédiatement identifiable.
  • Un parcours : on ne “monte pas dessus”, on le traverse.
  • Une lecture intuitive : le geste des enfants guide l’usage.

Échelle & sensations

Le projet joue sur la dimension : on se sent petit… et c’est exactement ce qu’on vient chercher. La structure devient un paysage, et l’enfant un explorateur.

Galerie

Une aire de jeux réussie, c’est quand l’on comprend en une seconde qu’elle est unique… et qu’on a envie d’y revenir une deuxième fois.

Sources presse : : St Nazaire Tourisme

La ferme de Sainte-Léocadie (66)

Au coeur des montagnes pyrénéennes l'aire de jeux s'est construite sur la rencontre de la faune sauvage et domestique autour d'une ferme endémique. Nombreux sont les clin d'oeil aux éléments recueillis au musée de ce petit village pittoresque.

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Jeux de bille gigantesque sur la pente du toit

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Clin d'oeil à l'architecture romane

La baleine de Torrejon (Madrid, Espagne)

Création — Madrid

La baleine géante de Torrejón-de-Ardoz : une sculpture en cèdre rouge pour Madrid

Une baleine géante en cèdre rouge du Canada, œuvre monumentale réalisée par l’atelier de création de David Steinfeld, s’apprête à prendre place à Madrid, dans la commune de Torrejón-de-Ardoz. Conçue comme une sculpture-aire de jeux, elle mêle puissance visuelle, dimension narrative et sens du mouvement.

Inspirée par la force et la poésie de ces animaux marins, cette baleine est une création hors-norme, pensée pour devenir un point de repère visuel et ludique, au carrefour des usages, des espaces publics et de l’imaginaire collectif.

Baleine géante en cèdre rouge – chantier Madrid

État d’avancement de la sculpture en cèdre rouge sur le site de fabrication.

Contexte du projet

Cette œuvre originale est commandée pour l’espace public de Torrejón-de-Ardoz, dans la région de Madrid. Pensée comme un objet sculptural et ludique, elle symbolise le dialogue entre l’art, le lieu et la communauté, tout en soulignant le savoir-faire artisanal du bois.

Une sculpture hors-norme

Réalisée en Western Red Cedar (cèdre rouge du Canada), cette baleine se distingue par sa taille imposante et son traitement sculptural, qui met en valeur la matière, le grain et la lumière.

Intention artistique

Le projet vise à créer une pièce à la fois **monumentale** et **accessible**, qui invite à l’approche, à l’exploration et au jeu. La baleine devient alors un personnage à part entière dans le paysage urbain.

Matière & finitions

Le choix du cèdre rouge permet à la structure de durer dans le temps tout en offrant une surface chaleureuse, résistante aux intempéries et agréable au toucher — qualités essentielles pour un espace public vivant.

Galerie

Cette baleine monumentale, avant d’être livrée dans son cadre madrilène, est l’illustration même du savoir-faire de l’atelier : intégrer l’espace, la matière et l’émotion pour créer une œuvre qui **parle à tous**, petits comme grands.

Source presse : “Une baleine géante en cèdre rouge du Canada… bientôt livrée à Madrid”, France Bleu.